#柏林影展 #EFM 本屆柏林影展少數打起精神觀賞的主競賽片。透過舊資料畫面搭配黑白攝影，甫一開始令我想起柏格曼與費里尼。一趟骨灰之旅，彷彿一位影人之死；尾段的歡快與全彩，慢慢將故事帶往另一趟未知的旅程。當他在墓地前刻下了名字；當他老邁地坐在墓前，四季交替，人生宛若一場即將告別的演出。
长篇叙事诗。导演野心很大，敢用亚瑟王圆桌骑士的故事玩meditation，听说借鉴了塔可夫斯基的《安德烈•卢布廖夫》，学习尚未成功，还有继续努力的空间，还可以再大胆一点。
视听享受，但这个享受并没有能带入到故事中，故事看得毫无趣味
骑士 狐狸 巨人 女巫 树皮怪 动不动没头的中世纪啊
不知道是不是算传记，比较沉闷，前半部的黑白真实的展开一部葬礼的曲折。后半部的彩色仿佛是在演示逝者的这部作品，但依然是在探讨死亡的有无意义。
美术就值4星了。画面，配色，构图，真的好。
沉郁而悲伤，是Paolo对Vittorio的告别式。用Kaos为不曾共同实现的The Nail写下注脚，隔着漫漫时光的回望在黑白与色彩交替的场面化作一丝轻叹。前2/3的荒诞与神秘是Pirandello的幽灵在Taviani兄弟的历史戏剧元叙事中逡巡。后1/3则明显断裂，不知所措。从剧本中删除的《游吟诗人》唱词Leonora addio…被保留成为标题，同样飘荡如幽灵，就像片中无处不在的Vittorio。
Il fu Luigi Pirandello， 已故的皮兰德娄，“指导我们行为的准则来自于坟墓和死亡。”
放荡不羁之人为了荣誉接受母亲所安排的“挑战”，在欢呼声中斩下绿衣骑士的头颅，为人传颂，却根本不配成为骑士，他吝啬，他贪婪，他胆怯，他无视友谊，他禁不住诱惑，根本不是传奇中所描述的那般英武，直到将死之际，他看到虚伪的王位带来的毁灭与终究逃不脱的命运，他终于坦荡，昂起头颅，接受死亡，算是得以成长
基于皮兰德娄的生平、作品，但保罗·塔维亚尼从一开始就代入了对哥哥维托里奥的纪念，恐怕没有哪个观众不会被影响。虽感伤但更让人看到了西西里人的从容，甚至每段都有诙谐元素
未写就的剧本，是对兄长的告别，亦是对电影的告白。
2.亚瑟王说话含糊不清一直透着牙疼。
光影音画均很出彩，可惜邪气不够，说教意味过浓，中间几乎拍成了聊斋。将时间无限拉长，又穿越几层空间，居然没有展现出多少延展度。对失落的古典道德的探讨具有多少警醒意味则全看这中间有多少文化隔阂，个人比较喜欢结尾，向死而生也好，死亡既是归途也罢，都是对自我的接受与必然。
有点不如预期，故事新编感觉像是A24在恐怖片之外的支线任务，但蘑菇致幻、异教徒仪式依旧不断提醒观众A24出品。灯光和音效以及人声BGM非常出色，旋转镜头和故事轮盘转出时间的倒错。最曼妙的莫过于两次于危难中看尽不同抉择后的人生，勇气在胆小、懦弱、玩垮、背弃中被锤炼，在一生的悔过中铸造骑士精神。
知晓了未来 认清了自己
特别拧巴的一部电影。Lowery为了让当代观众理解角色，把Sir Gawain the virtuous的journey of chivalry改编成coming of age故事。改编很难说成功。一面极力撇清传统saga和coming of age叙事不惜穿插荒诞讽刺，一面不得不忠于原著情节用神秘主义风格把saga情节糊弄过去。最终coming of age变成了一条直到最后一幕通过颅内simulation才能完成的陡峭曲线，路上的道德挑战在乳臭未干的小骑士身上也失去了在原著里与virtuous knight的张力。slow pan再好看也救不回来。
老外的构思已经枯竭了？拍的这个是什么？一个印度人继承了亚瑟王？是在搞笑吗？是英国籍男演员，还是新锐演员，怎么不找个黑人演？全电影没有带入感，剧情也糊里糊涂.......这电影怎么过审的？
6.5/10。一首童话诗，极美的装置艺术电影。剧情孱弱到可以忽略，红蓝黄绿色彩纷呈，放空脑袋听着配乐享受即可。我很爱这部透露出的诡谲氛围感，上路吧想成就伟业的年轻人，上路吧不问归期。“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远。”
我完全沉浸在中世纪氛围里出不来 看的过程中是非常专注肃穆的虽然故事的叙述其实让人有点云里雾里 但还是非常享受这种感觉
太美，拖沓得都这么美。最后竟然是《基督最后的诱惑》那样的寓言。die a knight or live a coward. 中世纪电影就应该拍成这样吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
