人物造型借鉴了传统文化中戏曲(三只狐狸精、县令)、年画(蛋生)、玩偶(小皇帝)等艺术元素,汇集了众多民俗意象与活动(踩高跷、舞龙舞狮),背景音乐采用大量传统民乐,背景画面中天庭、山水、乡间、寺庙、县城、府宅、皇宫等场景,用工笔重彩绘制人文景观,用淡雅水墨绘制自然景观,传统文化浓度极高。
并不觉得这部片子如其评分和评价一般神乎其神,但的确反映出四十年前的动画作品走的是于当下不同且显著高于当下的路子。观影的时候不断思考两个问题:一是国内的动画(和动画之外)何至于自我阉割至今天的水平;二是作为艺术的动画或许不只如皮克斯工作室代表的极度逼真一条发展路线,几笔线条带来的审美体验完全可以不输计算机营造的极致光影。
阶级划分、精英教育、友情岔路,三位一体,本格推理。用蜡笔小新一行儿童强行嵌套了一个青春燃剧。
有些地方是没有电影做不了电影的😔
重温童年看国漫的幸福滋味,再次感谢老一辈艺术家和工匠创造出那么好的作品,对比看一下现在的国漫,想象力倒退严重……
蹦入清明上河图,
小时候最喜欢的动画,没想到这么大了再重看还是这么有意思.
一根反骨,两颗赤心,中国神话版的盗火者。不长的篇幅里囊括了天上人间两套系统。天界以玉帝为首位列仙班的众仙只顾自己的尊荣,将本应造福众生的天书封锁起来,只有小小一个袁公起了大胆的善念。凡间的蛋生与三狐在抢夺天书的过程中,经历了百姓、县官、府尹、皇帝,最底层的苦楚与高位者层层递进的颟顸、残忍(将皇帝的形象安排为一个极为残忍无知的人偶娃娃尤其有深意)。蛋生与三狐其实也是一个镜面对比,他们一起诞生于丹炉,三狐要天书是为了“吃的穿的用的都能变出来”,而蛋生只是一派天真地“会点法术”,遇见不平事即助困苦人。也不知中国人是否确实不相信叛逆的力量,每每有破局总是以悲剧结尾,袁公被擒,哪吒被感化改造成观音童子,孙悟空俯首取经安安份份成佛。但蛋生目送师父的眼泪和坚毅的眼神似乎预示着接下来不平凡的走向。
原版没看过,重制版什么都好,特别是片尾的幕后特辑。我虽然不喜欢画风,但也承认处处充满创意,设定都是很用心的,有依据的艺术创作,故事来源是北宋三遂平妖传,落到画面上是又有规范,又自由洒脱,情感充沛且个性张扬,true art.
看了很多遍啊。小时候会感慨怎么会有那么好看的电视呢。那时能看的动画片不多,现在看来却都是制作精良的佳片。可惜啊,现在的儿童却只能看些惨不忍睹的动画了。这是怎么了。
其实我小时候没看过,所以对情节就没什么情结。奇趣美可真不容易!母狐蹦迪那段可太劲了!小皇帝的锥形设定也很奇趣。好色之徒的刻画惊人直接。按京剧脸谱代入角色真是太棒了。没想到始作俑者是BBC?@梅龙镇
反派的人设惊人地时髦,相当辛辣的讽刺喜剧。
人物造型借鉴了传统文化中戏曲(三只狐狸精、县令)、年画(蛋生)、玩偶(小皇帝)等艺术元素,汇集了众多民俗意象与活动(踩高跷、舞龙舞狮),背景音乐采用大量传统民乐,背景画面中天庭、山水、乡间、寺庙、县城、府宅、皇宫等场景,用工笔重彩绘制人文景观,用淡雅水墨绘制自然景观,传统文化浓度极高。
欣赏电影对权贵的嘲弄。引用毛老师的一句话,“左翼电影把清白的良心还给了底层,然后一百年之后,我们的影视剧把心机和穷人,又把天真和富人进行了链接。”
小时候看了好几遍呢,三个狐狸精的人物形象真的好鲜明啊
“奇、趣、美”,“探民族风格之路,敲喜剧样式之门”;
没想到编剧是包蕾;以前的美术片真是精品现在是商品和废品;其实剧情还是有些说不通的地方比如得到了天书妖狐为何还要伺候权贵咧;一些搞笑的细节并不比好莱坞差而且很有东方风味;小时挺害怕狐狸精啥的所以没看全。
经历疫情去看这种题材真的感动。即便是想卷的风间也是为了不和小伙伴分离,而享受当下的小新真的如他爸妈所说,堂堂正正地努力活着就能引发大家的共鸣。
我觉得小时候应该看过,但确实记不得了,不知道是不是当时被吓到或者怎样……其实中国动画就应该这样,很有自己的特点,无论是故事还是绘画。层层递进地故事情节丝毫不会让人觉得无聊,每一层毫无拖沓。
几乎每一帧都在我的审美点上——那仿佛出自《千里江上图》的山水场景,《清明上河图》的市井生活,生旦净末丑行当的人物,把“中国版普罗米修斯”盗书至人间的故事搬至大银幕。然而袁公的结局“戛然而止”,期待出续集。
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