女导演讲起母女故事绵里藏针，又细腻又精准，我从Sacramento一路哭到新店。3.5
这导演竟然是90年的，敢碰这样的题材可能跟她自己是留洋海归有关，好处是细节确实很细腻能戳到点，也许跟其自身经历有关吧，缺点就是你知道她想讲什么，却又每个部分都少了点什么，还是能力上差点火候
对东方情感的粗暴理解让人看得十分压抑，为了矛盾而矛盾，为了和解儿和解，对于人在困顿中的自我挣扎和寻求自洽的本能没有深入的体察和温情的观照。感到全程笼罩在创作者青春期式的任性抱怨中难得解脱。
看完自然而然地就跟同期的《瀑布》和题材近似的《小伟》对比，这部家庭关系题材的影片更细腻琐碎，也更贴地真实，爸爸的那句“爱恨就是一体两面”真是点题。大女儿的演绎真不错，感觉有她就撑起了大半部影片了
[4.0/5.0] https://bit.ly/3EoBb8N
虽然讲的家庭，其实更多的是触动了一部分人的怀旧吧，2003年当时台湾怎么有还不如我在武汉的感觉。
移民 文化 家庭 亲密关系
女儿看着就跟韩片《爱.回家》里的小孩一样叫人厌烦。说明一个道理，在家庭关系里，幼子代表的既是索取的角色，而厌恶被索取是人类的共性，这点不会比动物更理性。或者承担家庭时就已经签下了这份承诺，一方将会只知道索取，另一方始终无怨无悔。我们把这份承诺称之为“爱”。
太窒息了，这样的丈夫，这样的女儿，一地鸡毛，这就是现实吗，到底为什么要结婚，为什么要生小孩啊？
PS.中二的小棉袄漏风，当真很麻烦！
只言片语中透露出不景气经济大环境下的时代背景，从美国撤回，需要适应的不仅有疾病会夺走母亲，还有教育环境，曾经暂时缺席的父亲。
-我只是觉得她可以做的更好。
sars时期的故事放在疫情时代上映很讨巧，但整体上缺点不少。家庭部分的矛盾与和解，总体过于平淡，没有看到人物内心转变的细节，也缺乏高潮段落；时代背景的体现过于符号化，流于表面；本应很重要的一块身份认同，也如短线风筝般没有下文。总的还说就是时代坐标模糊，又缺乏足够强大的人物内心力量，太过温吞、无趣
生长于斯的故乡风物，被重洋彼岸置换；血肉纠葛的家庭情感，被疏离叛逆冻僵。暖心的瞬间不过是疼痛间歇的休克期，两种文化的夹缝里尽是他乡之客。控制与逃避，倾诉与恐惧，说到底还是孤独，还有事与愿违的不甘与奢望。温吞如水，遗憾怅惘，安不下欲望，到不了远方。
主题很小但拍的不错，林嘉欣是港台鼎盛时代末期的明星了，印象最深的就是她和学友的男人四十，这部电影里的表演恰到好处
想要探讨的议题太多了，导致每个议题都是浅尝辄止。移民面临的culture shock, 癌症和肺炎，父亲的缺位和脆弱，夹带了一点两岸的复杂关系。这部电影就跟这个家庭的混乱和不适一样，到最后也没有太讲明白其中任何一个问题。以至于看到最后我仍然觉得美国是个刻板符号似的乌托邦而台湾水深火热。
女主人的焦虑也许就是湾湾的无奈，既要生计去赚大陆的钱，又放不下American dream，自己身体更是每况愈下，未来的路如何走？谁又知道呢。
家庭矛盾，年龄代购，文化差异，这些是台湾电影里最常见的主题，电影只点到为止，并未展开，缺少一针见血直击要害的点。
很棒，真的在某個侷限的地方中完成的很好的作品。每個部門都交出非常漂亮的成績單。觸動少女成長的幾個瞬間固然動人，可是最後卻似是未完成一個結尾，問題可能出在她沒分清楚是講家庭還是講少女成長（當然理解是都想要講，但問題是真正最核心的是哪一個）。by the way 三個主演都極好，但最令我深刻還是林嘉欣，去醫院坐著被護士弄化療那一顆鏡頭，不過分演繹而是給出了真正的靈光，就是影后級別的演出。
片中最为恐怖的是母亲的处境，可以发现直到影片末尾一家人都没有人给她提供任何层面的情绪支持，在拍的极为令人不适的逼仄家庭戏中宛若绝望的困兽。导演推翻了一个顺拐的母爱演讲解法，却给出了一个并没有好多少的出口，关于母亲和女儿的困境给出的答案是如此浮皮潦草，就和这里面对于周杰伦蔡依林歌曲单调的使用一样令人遗憾。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
