She was too young to know what she wanted
逐梦少女爱做梦，设计灵感靠做梦。
女角色们失心疯了，即刻杖毙！好莱坞或许这些年根本就拍不出能看的恐怖片。这剧本看得人心绞痛。
故事比较普通。
果然是惊悚片，足够恐怖了，男人就是最可怕的
还记得埃德加·赖特当年为《刑房》拍摄的那部伪预告片『Don't !』吗，本片实质上也是一部鬼屋片且同样夹杂着赖特浓重的个人情结。类似于昆汀电影的模式，开场麦肯齐的卧室如《低俗小说》中的“兔子餐厅”一般，而在这场复古巡礼的序幕后，随着安雅的登场，赖特一头扎进了自己的“好莱坞往事”。六十年代的SOHO区融高级餐厅、时尚潮店、大型影院、酒吧夜店、艺术社区及红灯区于一体，承载着几代英国青年的向往与记忆，未赶上那个年代的赖特，影宅属性使然让其对SOHO的传说充满幻想。铅黄片的诡艳与SOHO的气质天然相配，一则横跨了几十年的谋杀侦破故事将两位勇敢的女性连接，而各自的不同结局是时代的进步下对性别命运的反抗与改写。《威尼斯疑魂》等片虽是表面，但罗伊格式的蒙太奇炫技以极其虔诚的怀旧姿态让电影穿越了时间与空间。
赖特擅长的是制造一个世界，在这一点上，他成功了。现实世界的背景和比较常规的结局都是不重要的事情，重点还是放在沉浸的「上身」和good old days，就连情杀也有那个年代的味道。很明显的又一部靠歌单和idea拉出来的片子。这年头爱音乐的导演也就只有赖特和滚导了，继续一路拍下去吧，拍多少我看多少
心碎1960s。在繁华的大都会里，每一天都有追梦的女孩在一点点“死去”。
这花哨艳丽的堆砌，让这个空洞、幼稚、俗套的故事，不仅尴尬还很愚蠢。
这个片子总是让我在啊它好烂啊和啊她说的好有道理啊之间反复徘徊，如同女主的精神分裂。后半截熊猫眼妆容爱唱歌又让我恍惚在看寻梦环游记……真的是非常清奇的体验了。
前期各种希望女主赶紧去挂个精神科专家号，结尾没垮得太难看已经是胜利了……导演想输出的东西太多有点过犹不及，但总好过毒液那种空洞的二货……
Expressive 60s music and Argento-like giallo colors do not quite redeem the broken story
＃Venezia78展映＃1.简单来说就是一个有阴阳眼的乡村女孩带着焦虑恰巧搬到伦敦一个发生凶案的房子，因为没有良师帮助，迷陷现实与幽灵世界。2.色彩迷离与恐怖的表现主义极具张力地被放大。
江郎才尽，千人一面，彩灯审美，怀旧歌曲点唱机，女权正反打，好像塑料袋一般廉价。
3.5分。 赖特在这部电影中，展现了自己对于长镜头调度的能力，这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时，赖特主要靠的是剪辑的技巧，凌厉快速的剪辑，让影像在得到信息量叠加的同时，生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此，影片中很少能看到快速剪辑的画面，而是在流畅的推拉摇移中，让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了，从一开始，这种镜像共生关系，更多是女主角的逃离心态，越到后面，越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说，怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢？那就让幻境更加恐怖点吧！这看似简单粗暴的逻辑，既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味，但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开，到对幻境的释然面对的过程。
This time it‘s only me and myself.
6.5/10。精巧的视听与破碎的文本。具体长评。
实在是不喜欢看心理素质极差的，精分主角设定。满大街乱跑，得亏伦路窄，车速慢。但想想也是，不把女主搞这么讨厌，也显不出安雅女神演的反派这么飒。屋子里藏尸体这个设定太bug了，几十具，啥防腐技术啊。
【丽江🚄昆明】天马行空和灵光一闪的创意怀旧梗真的好好好好，但是剧本故事敢不敢再烂一点啊！典型的有佳句无佳章，可是本人又没出息的被这种共生关系打动了，fine，这又是和卓一起在动车上看的，给你多加一颗星！
有谁不爱60年代呢，感觉应该EW自己拍的最过瘾的一部。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
